معرفی عکاسان معاصر

دیلن هاستر | معرفی عکاسان معاصر

آشنایی با عکاسان معاصر در پرونده آنچه برعکس می‌نماید

سایت تندیس ترجمه امیر کوشامنش

دیلن هاستر Dylan Thomas Healy Hausthor

متوجه شدم دیلن هاستر رنج می‌کشد، چه از همسایه فقیرش، چه از تغیرات اقلیمی طبیعت اطرافش. او دلش را به سلاح و اسلحه گرم کرده، و هر جنبنده‌ایی در اطرافش را مورد هدف قرار می‌دهد. این را خودش در توصیف مجموعه «هایلافت» گفته است. البته چه عمل زیبایی که اسلحه او دوربین‌اش، و اهداف او همان نگرانی‌هایش هستند. شاید عکس‌های او از منظری یادآور این جمله نیچه باشد که گفت: «هر روز بیشتر به این واقعیت پی می‌برم که زندگی را نمی‌توان تحمل کرد مگر دیوانگی چاشنی آن باشد.»

نمی‌توان با قطعیت در مورد سبک عکاسی دیلن صحبت کرد اما این نکته را می‌توان با اطمینان گفت که عملکرد هنر دیلن، پیوند بین فیلم‌های اسلاید، جهت تبدیل آنها به شکل و شمایل افسانه‌ها‌ و اساطیر می‌باشد. علاقه‌ی او به آستانه رشد و پیشرفت انسان با حماقت بسیار عمیق و بی‌پایان او، باعث شده موضوعات داستان‌هایش اغلب در گوشه کنار جاده‌های کثیف و عموماً بالای تپه‌ها اتفاق بیافتد.

دیلن هاستر کارشناسی هنرهای زیبای خود را از دانشگاه هنر مین دریافت کرده است. و کارهایش در سطح ملّی و بین‌المللی مختلفی نمایش داده شده است. او در بهار ۲۰۱۵ ویلت‌پرس ( Wilt Press) را تأسیس نمود و هم‌اکنون در زمینه عکاسی سینمایی، نشر کتاب، عکاسی و ویراستاریی در مجله ویلت مشغول به کار می‌باشد.

او جوایز متعددی در زمینه عکاسی دریافت نموده است. از بین آنها می‌توان به دریافت جایزه لنزکالچر در سال ۲۰۱۸ اشاره نمود. مشخصه کارهای او نمایش بیش از اندازه گوزن می‌باشد.

دیلن هاستر از محله‌ای (درجنوب ورمونت) بالا آمد و پیشرفت کرد که همسایگانش نمی‌توانستند از پس هزینه‌های خود برآیند. رودخانه نزدیک خانه کودکی‌اش شروع به خشک شدن کرد و این موضوع او را بیش از هر چیز دیگری به هم ریخت.

عکس‌ها و کتاب‌های دیلن یک نوع مشغولیات و یک نوع عقده‌گشایی احمقانه با دنیای خود است. کارهای او در گالری‌های ملّی و بین‌المللی مختلفی توسط فستیوال‌های فیلم آنامورفیز پرایز، فوتوکپی کلاب، هامبرت آرت فاندیشن و گالری‌های مختلف نمایش داده شده است.

دیلن روزها با استاد سابق‌اش جان فایرمن بر روی پروژه مستند خود کار می‌کند. او در زندگی سراسر خلاقانه خود به عنوان یکی از بنیان گذاران ویلت‌پرس، (استودیو تولید و چاپ و نمایش آثار هنرمندان بین‌المللی،) مدام در حال رفت و آمد در قلمرو ممتاز‌ خود یعنی ساخت تصاویر، ویرایش و چاپ مجله است. در این قلمرو او به خوبی در جدا کردن گندم از پوسته آن مهارت پیدا کرده است. هم در کار خود و هم در کارهای تولیدی هنرمندان دیگر.

دیلن در پاسخ به این سوال که از نظر او زیبایی‌شناسی چه معنایی دارد اینگونه بیان داشته که : «زیباشناسی و علاقه‌ی من در یک کار را می‌توان همان نقطه دیدِ خارق‌العادهِ قدیمی بودن عکس دانست. من و امثال من ملهم از سبک خاصّ تصاویر دهه ۹۰ هستیم. تصاویری مانند آنچه در سبک فیلم‌سازی هارمونی کارین یافت می‌شود. اما همچنین مجذوب پساپست‌مدرنیسمی که اکنون درون آن قرار داریم نیز هستیم. و سوال من اینجاست چطور این دو نتوانستند به هم متصل شوند! »

دیلن درباره عکس‌های خود اینگونه اظهار داشته که : «عکس‌ها و فیلم‌سازی من یک نوع عبادت است. کارهایم تصورّات و رایحه‌ی هستی را به قطعات پارادوکسیکال تبدیل کرده و در لباسی مبدّل (مانند مردمی که در پیرامون شهر زندگی می‌کنند،) عرضه می‌شوند. »

دیلن در طول فعالیت هنری خود جوایز متعددی هم در زمینه‌ی عکاسی و هم در زمینه‌ی فیلم‌سازی و… بدست آورده است که از آن جمله می‌توان به: گاما گرنت، اسپیدول، MECA Alumni، آنامورفیز، هونوریبل میشن و جایزه آرتیست بوک اشاره کرد.

همانگونه که اشاره کردیم دیلن مؤسس ویلت‌پرس نیز می‌باشد. ویلت‌پرس در واقع یک مجله هنری و موسیقی است که توسط او و پال گیلموث بنا شده که در هر سال دو شماره از آن به چاپ می‌رسد و در هر شماره به معرفی هنرمندان محلی و بین‌المللی بطور برجسته پرداخته می‌شود. هم‌اکنون مجله در چاپ سوم به سر می‌برد. از نگاه دیگر ویلت‌پرس یک پلت‌فرم کیوریتوری در کمک به هنرمندان بعضاً نوپا جهت هدایت آنان و اختصاص فضا برای بیان و نشان دادن کارهایشان نیز می‌باشد.

«خداوند آشغال‌هایش را می‌سوزاند» و «من عکس می‌گیرم و می‌میرم» دو نمایشگاه انفرادی هنرمند بوده که در سال ۲۰۱۶ و ۲۰۱۴ بر پا کرده است. همچنین دیلن دو نمایشگاه دو نفره با پال گیلموث و تیلور گیلمت داشته و از سال ۲۰۱۴ در نمایشگاه‌های گروهی متعددی شرکت داشته است. وی همچنین در زمینه‌ی فیلم، نمایش‌های انفرادی و گروهی متعددی در سال‌های ۲۰۱۵ تا ۲۰۱۷ داشته است.

شماره‌های قبلی این پرونده را در لینک‌های زیر مشاهده کنید:

مسعود اسکندری ؛ عکاس مهاجر

Posted: 27 اسفند 1401

مسعود اسکندری خویی متولد ۲۳ آذر ۱۳۴۰ دانش آموخته عکاسی از دانشگاه هنر . فوق لیسانس عکاسی از دانشگاه هنرتهران و مستند نگاری از دانشگاه Ryerson کانادا (Master of Fine Arts in Documentary Media) . تدریس در گالری هنر همیلتون و دستیار خانم Pearl Van Geest هنرمند و مدرس نقاش کانادایی .

0 comments

سکسه‌های کوچکِ آنی هانن | معرفی عکاسان معاصر

Posted: 28 بهمن 1396

سکسه‌های کوچکِ آنی هانن آشنایی با عکاسان معاصر در پرونده آنچه برعکس می‌نماید سایت تندیس: ترجمه امیر کوشامنش آنی هانن (Anni Hanén) «پدرم زمانی می‌گفت جهان تو همانند یک تصویر سیاه و سفید است. امّا حالا فکر می‌کنم که قلب من رنگ‌های خود را پیدا کرده است. درست زمانیکه به همراه خانواده ‌به خانه کودکی‌ام عزیمت کردم، تصمیم به تولید داستان «سکسه‌های کوچک» را گرفتم. از احساساتی که هنوز در خانه جریان داشت عکاسی کردم. از آن باغ و جنگل کنار […]

0 comments

مسعود اسکندری ؛ عکاس مهاجر

Posted: 27 اسفند 1401

0 comments

Posted: 11 شهریور 1396

عکاسان معاصر و بازنمایی تجربه زیست | لیزا کرسی عکاس نازیباهای زیبا آشنایی با عکاسان معاصر در پرونده آنچه برعکس می‌نماید سایت تندیس ترجمه امیر کوشامنش لیزا کِرِسی lisa kereszi تأثیرات محیط بر زندگی عکاسان بزرگ در دوران کودکی تأثیر به سزایی در آثار آنها داشته است. این تأثیر در مورد لیزا کرسی نیز به وضوح قابل مشاهده می‌باشد و ما شاهد یک جریان زندگی شخصی در کارهای هنرمند هستیم. گاراژ اوراقی، جایی که هنرمند در آنجا بزرگ شده، حتی […]

0 comments