روزگردِ ساسان ابری در گالری محسن
نقد نمایشگاه
مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم مریم روشنفکر
فرم و کارماده در همه گونه‌های اثر هنری اولین سطح و مدخل ورودی مخاطب به اثر است. این فرم است که مانند چراغ راهنمایی جهت ورود را تعریف می‌کند و فرصتی است که مخاطب سرنخ‌های اصلی از محتوا و مفهوم اثر را دریابد. فرم آن‌چیزی است که با ادراک و حواس پنجگانه مخاطب ارتباط برقرار می‌کند و توجه او را نسبت به آنچه به عنوان اثر هنری پیش رویش قرار گرفته جلب می‌کند.
در نمایشگاه ساسان ابری در نگارخانه محسن با عنوان «روزگرد»، سه مجموعه با عنوان «یکشنبه‌ها»، «سیاحت اکتشافی» و «روزگرد» در قالب کارماده عکس ارائه شده‌اند. به نوع عکاسی که ابری در نمایشگاه خود ارائه کرده در اصطلاح عکاسی آلترناتیو گفته می‌شود، در این نوع عکاسی بسترِ تولید، عکس و دوربین عکاسی است، اما در تولید و چاپ عکس از روش‌های دستی و حتی ابتکاری استفاده می‌شود که با شیوه‌های معمول عکاسی تفاوت دارند و به همین خاطر نیز محصول به دست آمده بیشتر به نقاشی و طراحی شبیه خواهد بود. در مجموعه ساسان ابری از دوربین‌های پولاروید یا عکاسی فوری و قطع متوسط و حتی دوربین روزنه‌ای یا پین هول استفاده شده‌است و چاپ‌ها نیز شیوه خاصی است که موجب شده تصاویر بر خلاف عکاسی معمولی تکرار پذیر نباشند و تنها در یک نسخه ارائه شوند.
این همه حساسیت که ساسان ابری برای شکل دادن به فرم آثار خود به کار برده‌است، بی دلیل نیست، او بستری را فراهم کرده که مخاطب را در برابر اثر مرعوب کند و مخاطب تحت تاثیر هیبت آن قرار بگیرد و ازین طریق به ذهنیت و هدف اصلی او نزدیک شود.
مجموعه اول شامل تصاویر گل‌ها ست، تصاویری در دو اندازه بزرگ و کوچک، تصاویر بزرگ رنگی هستند با پس زمینه سیاه که دسته‌های گل در آن در وسط قاب قرار گرفته و می‌درخشند و دسته دوم تصاویر کوچک که اشیاء مختلفی از جمله گل را نیز شامل می‌شود اغلب به صورت تک شاخه، تصاویر در فامی قهوه‌ای رنگ قرار گرفته‌اند و دارای زمینه‌ای روشن و فضای منفی قابل توجه هستند، تصاویری که قدمت، دوری و نوستالژی در آن موجب تداعی حس زوال و دوری است، در مورد گل‌ها می‌توان گفت حتی اگر سوژه عکاسی گلی تازه هم بوده باشد، تصویرش گلی خشک و پژمرده به نظر می‌رسد. این زوال در مورد گروه دیگر نیز صدق می‌کند به نوعی قاب‌های کوچک ارائه دهنده درون و جوهر تصاویر بزرگتر هستند که حتی رنگی هستند با رنگ‌های فام مانند زرد یا نارنجی، اما درگیر همان زوال و سکون خاطره مانند که آن‌ها را به گذشته متصل می‌کند. بافت تصاویر که هاشورهایی مانند رد قلم است ( در حالیکه این در واقع رد قلمی است که تصویر را از عکس به کلیشه چاپ منتقل کرده)، به محوی تصاویر و حضور و عدم حضورشان قدرت بخشیده. ابری در مجموعه دیگر با عنوان سیاحت اکتشافی این حضور و عدم حضور را به انسان و محیط پیرامونش نیز تعمیم داده‌است. انسان‌ها در این تصاویر گنگ و دور هستند و دستیافتنی و زنده به نظر نمی‌رسند. در حالیکه رنگ‌های سبز و خاکستری بیشتر تصویر را به خود اختصاص داده‌اند، بافت هاشوری که در این آثار با توجه به اندازه بزرگترشان بیشتر دیده می‌شود، هر دو دست به دست هم داده‌اند تا این تقابل بین حضور و غیاب و بود و نبود را هرچه پر رنگ‌تر سازند. ابری در مجموعه پولارویدها با وضوح بیشتری مطلب خود را بیان کرده دو قطعه فیلم پولاروید با شکلی مربعی یک سوژه واحد را روایت می‌کنند و خط جداکننده درست در محل اتصال بین واقعیت‌ها قرار داده شده، مانند تصویردو مرد که بر یک نیمکت نشسته‌اند و در دو قاب جدا تصویر شده‌اند. این بخش از آثار شفاف‌ترین توضیحی است که او درباره کل اثار نمایشگاه به مخاطب ارائه می‌کند، البته نباید این موضوع را نادیده باقی گذاشت که ابری با الگو قرار دادن نقشمایه مربع (یا چهارگوش به طور کلی) که در تمام آثار این نمایشگاه مورد استفاده قرار گرفته یکدستی بصری قوی به همه آثار می‌بخشد که در واقع علاوه بر لایه‌های فرمی آثار را در لایه‌های معنایی نیز به یکدیگر متصل می‌گرداند.
کاربافت ذهنی ابری در این نمایشگاه تقابل ظریف و شکننده بین هستی و نیستی و زوال است، او این مرز باریک را با ارائه آثاری نا مطمئن و گیج کننده که از لحاظ فرمی قوی و حتی تزئینی و دکوراتیو به نظر می‌رسند شکل داده، آثاری که چنان تکنیک در آن‌ها قوی است که مخاطب را به دو دلی و شک می‌اندازد و او را با واقعیت زوال همراه می‌کند، واقعیت تردید و کوتاهی بین لحظه بود و نبود.
نقدهای دیگر به همین قلم:
دیدار با آشنای ابدی ازلی انسان در شکوه رنج مهسا کریمی‌زاده
دیدار با آشنای ابدی ازلی انسان در شکوه رنج مهسا کریمی‌زاده نقدی بر نمایشگاه شکوه رنج مهسا کریمی زاده گالری ایرانشهر مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم مریم روشنفکر فضا در هنرهای تجسمی یک کیفیت مهم است، کیفیتی که مکان و زمان و عناصر و اشیاء را در اثر هنری به یکدیگر متصل می‌کند. فضا محمل جریان انرژی در اثر است و فرم را تعریف می‌کند و فرم هیبت و صورت مادی اثر است که با حواس پنجگانه قابل درک […]
کرم خراط | روایتی از بابک کاظمی و پرگل عینالو
روایت گالری راه ابریشم از کرم خراط و پوسیدگی درون نقدی بر نمایشگاه کرم خراط بابک کاظمی و پرگل عینالو گالری راه ابریشم مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم مریم روشنفکر کرم خراط آفتی گیاهی است که به درختان مختلف آسیب می‌زند، این کرم تا مدتی حدود دو سال در درون تنه درخت می‌ماند و از درون آن را می‌خورد و به این ترتیب است که درختی سبز به ناگاه خشک می‌شود و از بین می‌رود. افزایش دما و کاهش رطوبت در تضعیف بنیه […]
تصاویری از رنج و لذت در صعود شروین امدادیان
تصاویری از رنج و لذت در صعود شروین امدادیان نگاهی به مجموعه عکس‌های «صعود»، شروین امدادیان گالری ای جی مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم مریم روشنفکر در دل مناظری بکر و تصاویری زیبا از قله‌هایی که این سرزمین کوهستانی و یکه را پوشانده‌اند، در وصف صعود و آرامش و خلسه‌ی ارتفاع، جایی که آسمان به زمین نزدیک است و ابرها را گویی می‌توان با دست گرفت، شروین امدادیان دوربین خود را به کار انداخته و پس از پشت سر گذاشتن […]
خیال‌انگیز یا بیان‌گر، در نمایش استعداد شاهین دانشفر و آرش قاضی
خیال‌انگیز یا بیان‌گر، در نمایش استعداد شاهین دانشفر و آرش قاضی یادداشتی بر نمایشگاه «استعداد» در گالری «ای.جی» مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم مریم روشنفکر از نظر من آنچه عکاسی به ارمغان آورده است، امکان پیشرفته‌ای در حیطه‌ی دیداری است که فاصله‌ی تصویر و تصور را کوتاه می‌کند. فاصله‌ای که در رسانه‌های دیگر تصویری، مانند: نقاشی و سینما دورتر و صعب‌العبورتر است؛ این درحالی است که عکاسی می‌تواند در جایگاه راوی یا سندساز نیز قرار گیرد؛ یا حتی در […]
«نامرئی‌ها» سه هزار بار به طبیعت نزدیک‌ترند
«نامرئی‌ها» سه هزار بار به طبیعت نزدیک‌ترند نقدی بر نمایشگاه «نامرئی‌ها» مجموعه عکس امیرحسین شایگان مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم مریم روش‌فکر در عصر اولین جمعه‌ی مردادماه، گالری «والی» میزبان نمایشگاهی از آثار هنرمند جوان، «امیرحسین شایگان»، است. مجموعه‌ی عکسی با عنوان «نامرئی‌ها» که در ابعاد متنوع و سیاه‌وسفید به تماشا گذاشته شده است. شایگان متولد سال 1359، در رشته‌ی مهندسی کشاورزی تحصیل کرده است؛ او زندگی خود را به واسطه‌ی شغل پدرش به‌عنوان یک فعال محیط زیست و حشره‌شناس در […]
چند روزی در میان مرکز نبشی و یادواره‌ی عباس کیارستمی
چند روزی در میان مرکز نبشی و یادواره‌ی عباس کیارستمی نقدی بر نمایشگاه «چند روزی در میان مرکز نبشی» یادواره‌ی عباس کیارستمی آوام مگ: به قلم مریم روش‌فکر چند روزی است که دومین نمایشگاهی که «پرهام دیده‌ور»، به یادبود عباس کیارستمی، گردآوری کرده، در حال برگزاری است. نمایشگاهی از هفتاد‌و‌نه عکاس به مناسبت هفتاد‌و‌نهمین سالروز تولد او. هفتاد‌و‌نه عکس سیاه‌وسفید با چاپ آرت‌پرینت روی کاغذ و در اندازه‌ی 30در40 با قاب‌های یکسان و سیاهه‌ای از برجسته‌ترین عکاسان ایران. مهم‌ترین ویژگی […]
تهران از نگاه دانشجویان ایرانی و آلمانی در نگارخانه‌ی دانشگاه هنر
تهران از نگاه دانشجویان ایرانی و آلمانی نگاهی به نمایشگاه «دو شهر» در نگارخانه‌ی دانشگاه هنر به همت دکتر «محمد مترجم‌زاده» و پروفسور «یورگ وینده» آوام مگ: به قلم مریم روشنفکر «دو شهر»، عنوان نمایشگاهی است که حاصل بخشی از برنامه‌ی سه‌ساله‌ی تبادل دانشگاهی بین گروه عکاسی دانشگاه هنر و دانشگاه دورتموند بوده که با حمایت مادی بنیاد «DAAD» برگزار شده است. مدیریت این دوره بر عهده‌ی دکتر «محمد مترجم‌زاده»، مدیر گروه عکاسی دانشگاه هنر، و پروفسور «یورگ وینده» از دانشگاه […]
یحیی دهقانپور | بازیابیِ ارزشِ عکاسی‌شدن
بازیابیِ ارزشِ عکاسی‌شدن نقدی بر نمایشگاه «بهاریه»ی یحیی دهقانپور | گالری پروژه‌های آران آوام مگ: به قلم مریم روشنفکر عکاسیِ هنری در ایران تاریخی سردرگم و ناشناخته دارد که تاکنون سامانی به آن داده نشده است، اما از میان نام‌هایی که بی‌شک در روند شکل‌گیری و بالیدن آن مؤثر بوده‌اند، یحیی دهقانپور یکی از مؤثرترین افراد است. او معلمی متفاوت است و نسل‌های متمادیِ عکاسان ایران از کلاس‌های او بیرون آمده‌اند که تعداد اسامی شناخته‌شده در میانشان بسیار زیاد است. […]
یادداشتی بر نمایشگاه آرش بهرامی در گالری اعتماد نگارستان
یادداشتی بر نمایشگاه آرش بهرامی در گالری اعتماد نگارستان هنر سیلوئت بدوی آوام مگ: به قلم مریم روشنفکر در اولین هفته‌ی آغاز به کار گالری‌ها در سال جدید، سالن گالری اعتماد در باغ‌موزه‌ی نگارستانِ تهران میزبان آثار آرش بهرامی است، هنرمندی که زیست‌گرایی و زیست‌هراسی را نقطه‌ی عزیمتِ فکریِ نمایشگاهِ خود قرار داده است. این نمایشگاه با عنوان «چهل‌و‌یک» دربرگیرنده‌ی آثار نقاشی اوست که به‌طور کلی به چهار بخش تقسیم می‌شود و روایت‌گر داستانِ سفر و جست‌وجوست. این مجموعه داستان […]
پرونده نقد نمایشگاه‌های سال 97 به قلم مریم روشنفکر
پرونده نقد نمایشگاه‌های سال 97 به قلم مریم روشنفکر در این پرونده مروری داریم بر نقد نمایشگاه‌هایی که مریم روشنفکر در سال 97 نگاشته است که مشتمل بر 26 نقد است که قریب به اتفاق آن در حیطه‌ی عکاسی، نقاشی و چیدمان نوشته شده است. مریم روشنفکر از منتقدان برنامه‌ی هنرنامه، پر مخاطب‌ترین رویداد تخصصی هنرهای تجسمی است که چهارمین سال خود را سپری می‌کند و هرهفته جمعه‌ها از شبکه ۴ سیما پخش می‌شود. لیست زیر به لحاظ زمانی از […]
