تاثیرگذارترین هنرمندان سال ۲۰۱۹
قسمت نهم و پایانی: آیزاک جولین، یایویی کوساما و جف کونز
مجله هنرهای تجسمی آوام: ترجمه معصومه شیخی
آیزاک جولین (Isaac Julien)
متولد ۱۹۶۰ در لندن که در لندن و سانتاکروزِ کالیفرنیا زندگی و فعالیت می‌کند.
هنرمندان انگشت‌شماری را می‌توان نام برد که در سال‌های اخیر برای پیشرفت ویدئوآرت، بیشتر از آیزاک جولین فعالیت کرده باشند و به نظر می‌رسد که در ۲۰۱۹، تمام تلاش‌های او به ثمر رسیده‌است. چیدمانِ فیلم به عنوان درس‌های زمان (۲۰۱۹) – که وقایع زندگی فردریک داگلاس[۱]، پژوهشگر و فعال اجتماعی قرن نوزدهم را با جزئیاتی فراوان و شکوهی سینمایی به نمایش درمی‌آورد – برای اولین بار در ماه مارس، در گالری مترو پیکچرز[۲] در نیویورک به نمایش گذاشته شد و پس از آن نمایش آن در روچستر نیویورک و ساوانای جورجیا ادامه پیدا کرد. چیدمان فیلم لینا بو باردی – یک پیچیدگی شگفت‌انگیز [۳](۲۰۱۹)، ادای احترام جولین به معمار افتخاری سبک مدرنیست برزیلی، برای اولین بار در ماه ژوییه در گالری ویکتوریا مایرو[۴] در لندن به نمایش درآمد و سپس در ماه دسامبر، وقتی در آرت‌فر بازل در بخش جدید مریدینز (نصف‌النهارها) در میامی بیچ، توسط گالری‌های ویکتوریا مایرا، نارا روسلر[۵] و جسیکا سیلورمن[۶] و با همکاری ران ماندوس[۷] به نمایش گذاشته شد، یکی از برجسته‌ترین آثار نمایش داده شده بود، این اثر همچنین در خارج از ایالات متحده توجه فراوانی به خود جلب کرد. سال گذشته نیز سی‌امین سالگرد برای اثر موفق جولین یا همان فتح‌نامه‌ی ۱۹۸۹ او بود که برای رنسانس هارلم ساخته شده بود، با عنوان در جستجوی لنگستن[۸] که در سال گذشته در گالری تیت بریتانیا و موزه‌ی جدید روبی سیتیِ سنت آنتونیو به نمایش درآمد و همچنین نمایش ویژه‌ای طی دوسالانه‌ی پرفورما در نیویورک داشت.
سال گذشته، جولین علاوه بر تولید و نمایش آثار خود، سرگرم حمایت از آثار هنرمندان دیگر نیز بود. در ماه مارس، به عنوان استاد در دانشگاه سانتا کروز کالیفرنیا استخدام شد و به توسعه‌ی آزمایشگاه جدید آیزاک جولین (جایی که دانشجویان در آن با کار کردن روی پروژه‌های این هنرمند، تجربه کسب خواهند کرد) کمک کرد. همچنین در هیئت داوران دریم کامیشن [۹]حضور دارد که اقدام تازه‌ای است توسط کارخانه‌ی اتوموبیل‌سازی رولزرویس برای حمایت از ویدئو آرت‌های هنرمندانی که در مراحل اولیه و میانی زندگی حرفه‌ای‌شان به سر می‌برند. و هنگامی که دنیای هنر در ماه اکتبر به مناسبت آرت‌فر فریز در لندن گرد هم آمد، گالری ویکتوریا مایرو نمایشگاهی قدرتمند از آثار هنرمندان زن و دگرجنس‌گونه‌ی سیاه‌پوست با عنوان «روحم را به پرواز درآور» به هنربانی جولین افتتاح کرد. در زمان افتتاح آن، در مصاحبه‌ای با روزنامه‌ی ایونینگ استاندارد، جولین درباره‌ی رسانه‌ی مورد علاقه‌اش اینگونه گفت: «نوآوری در تصویر متحرک نه در سینما، بلکه در موزه‌ها و گالری‌ها اتفاق می‌افتد.» جولین در سال ۲۰۱۹، همچنان به نوآوری و استفاده از روش‌هایی حیرت‌انگیز و قدرتمند ادامه داد.
یایویی کوساما (Yayoi Kusama)
متولد ۱۹۲۹ در ماتسوموتو ژاپن که در توکیو زندگی و فعالیت می‌کند.
بالن شخصی‌ساز یایویی کوساما، که نام مناسب عشق تا آسمان پرواز خواهد کرد [۱۰](۲۰۱۹) را به آن داده‌اند، قرار بود نقطه‌ی برجسته‌ی رژه‌ی روز شکرگزاری میسیز در سال [۱۱]۲۰۱۹ باشد. با این حال با اینکه به پرواز درنیامد، سال فوق‌العاده‌ی دیگری برای کوساما بود.
در اوایل نوامبر، نمایشگاه او با عنوان «هر روز برای عشق دعا می‌کنم[۱۲]» در گالری دیوید زوییرنر[۱۳] در خیابان بیستم غربی نیویورک که با «آینه‌های بی‌نهایت» جدیدی، کامل شده بود، افتتاح شد. ۷۵هزار بازدیدکننده از آخرین نمایش او در زوییرنر دیدن کردند.
کوساما که همواره مورد درخواست است، وقتی موسسه‌هایی در سراسر ایالات متحده «آینه‌های بی‌نهایت» او را به نمایش گذاشتند، به تیتر روزنامه‌ها تبدیل شد. عشق فرامی‌خواند (۲۰۱۳) هم‌اکنون در موسسه‌ی هنرهای معاصر بوستون در معرض نمایش است؛ آینه‌های بی‌نهایت – قلبم در جهان به رقص درآمده [۱۴](۲۰۱۸) در ماه اکتبر در موزه‌ی کریستال بریجز به نمایش دائمی درآمد؛ و تمام عشق جادوانی‌ام به کدوتنبل‌ها [۱۵](۲۰۱۶)، اثری که متعلق به خاندان سلطنتی سعودی است در موسسه‌ی هنرهای معاصر میامی در حال نمایش است.
جف کونز (Jeff Koons)
متولد ۱۹۵۵ پر یورکِ پنسیلوانیا که در نیویورک زندگی و فعالیت می‌کند.
جف کونز، هنگامی که مجسمه‌ی نمادینش با عنوان خرگوش[۱۶] (۱۹۸۶) در ماه می، به قیمت ۹۱ میلیون دلار در حراجی کریستیز فروخته شد، – دوباره – گران‌ترین هنرمند زنده‌ی جهان شد. پس از اینکه برای مدت کوتاهی این عنوان به دیوید هاکنی رسید، پس از فروش این اثر نمادین، کونز مجددا عنوان گران‌ترین هنرمند جهان را پس گرفت. اما با پرده‌برداری از مجسمه‌ی بحث‌برانگیز دسته‌گل لاله[۱۷] (۲۰۱۶ تا ۲۰۱۹)، تاثیر کونز از بازار امسال فراتر رفت. احترام همیشگی او به رفاقت دوطرفه‌ی فرانسه و آمریکا، جنجال‌هایی به پا کرد که آوازه‌ی آن را گسترده‌تر کرد.
کونز علاوه بر سروصدا به راه انداختن در حراجی‌ها، آرت‌فرها و در کناره‌های رود سن، در سال گذشته، دو نمایشگاه مهم در موزه‌ها نیز داشته است. او هنربان نمایشگاه انفرادی خود در موزه‌ی اشمولین در دانشگاه آکسفورد بود، و نمایشگاه دونفره‌ای با همراهی مارسل دوشان به پربازدیدترین نمایشگاه در تاریخ موزه‌ی هومکس در مکزیکوسیتی تبدیل شد. مانند مبدع عبارت «حاضرآماده» (برای توصیف آثار هنری)، کونز – که مشهورترین متخصص معاصر این سبک است – همچنان ستاره‌ای جهانی است.
پی‌نوشت:
[۱] Frederick Douglass
[۲] Metro Pictures
[۳] Lina Bo Bardi – A Marvelous Entanglement
[۴] Victoria Miro
[۵] Nara Roesler
[۶] Jessica Silverman
[۷] Ron Mandos
[۸] Looking for Langston
[۹] Dream Commission
[۱۰] Love Flies Up tothe Sky
[۱۱] ۲۰۱۹ Macy’s thanksgiving Day Parade
[۱۲] Every Day I Pray for Love
[۱۳] David Zwirner
[۱۴] Mirrored Room – My Heart is Dancing into the Universe
[۱۵] All the
Eternal Love I Have for the Pumpkins
[۱۶] RabbitRabbit
[۱۷] Bouquet of Tulips
منبع: آرتسی
قسمت‌های قبلی این پرونده را اینجا بخوانید:
قسمت اول: کارا واکر و اولافور الیاسون
قسمت دوم: ابوحمدان/ کاموک/ موریلو/ شانی
قسمت سوم: آرتور جافا و لوچیتا هورتادو
قسمت چهارم: تیم‌لب و استرلینگ رابی
قسمت پنجم: یوشیتومو نارا و میکلین توماس
قسمت ششم: مارینالینی موخرجی و کاز
قسمت هفتم: امیلی کیم کنگوری، روگیله بارزجوکایته و دوریس سالسیدو و…
