مجله آوام ناشر پژوهشی هنرهای تجسمی
جعبه‌ی افکار امیرنصر کم‌گویان در نگارخانه محسن
نگارخانه محسن
مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی
اتصال تصاویر مجزا از هم که با خواستگاهی متفاوت شکل گرفته‌اند، در راستای هدف و بیانی جدید را «تکه‌چسبانی» یا «کلاژ» می‌نامند.
از ابتدای قرن بیستم، به علت رشد تکنولوژی چاپ و تنوع انواع روش‌های تولید، تصویر هنرمندان در پی ادغام این تصاویر، از جنس رسانه‌های مختلف بودند؛ این رفتار چه در وجه کاربردی مانند تولید پوستر و چه در وجه زیبایی‌شناسانه مانند تابلوهای عکس یا نقاشی، به‌وفور دیده شد. امروزه روش این الحاق با امکانات رایانه‌ا‌ی گسترده‌تر شده و تا حدی پیش رفته که توان تفکیک قطعات تصاویر مجزا به‌سختی امکان پذیر است.
این هفته به نگارخانه‌ی «محسن» رفتیم تا آثار امیر نصر کم‌گویان را بررسی کنیم؛ کم‌گویان متولد 1361 و فارغ‌التحصیل رشته‌ی گرافیک است؛ او فعالیت هنری خود را از سال‌های نخست دهه‌ی نود آغاز نمود و پنج نمایش انفرادی و چندین نمایش گروهی در داخل و خارج از ایران در کارنامه‌ی خود ثبت نموده است.
در کارنمای فعلی او با سه‌دسته از آثار روبه‌رو هستیم؛ دسته‌ی نخست که بر روی سطوح دوبعدی مانند کاغذ یا فلز طراحی شده و با تکنیک چاپ و حکاکی توسط رایانه پدیدار شده‌اند. آثار هنرمند با حساس‌نمودن بستر اثر و استفاده از فیلم لیتوگرافی بر روی آن حک شده است یا با تکنیک سری‌گرافی و چاپ سیلک بر روی کاغذ تولید شده‌اند.
دسته‌ی دوم آثار، چیدمان‌هایی است که از نظر نگارنده در این نمایشگاه محوریت دارند؛ با توجه به نام این اتفاق («جعبه‌ی افکار»)، هنرمند کارکرد ذهن انسان را بررسی می‌کند؛ این دسته از کارها با نمونه‌های دیده‌شده‌ی هنرمند، متمایز و خلاقانه‌تر می‌نمایند.
کم‌گویان در پی سه‌بعدی‌ساختن تولیدات خود است و در این راستا تصاویر برداشتی خود را بر روی صفحات پلاستیکی، برش زده و در اتصال با یکدیگر، درون کارتن‌هایی قرار داده است؛ خیال‌ورزی و بازتاب نشانه‌های استعاری، حاکی از کارکرد ذهنی مغشوش دارند که به‌طور سیال تصاویر را در ساحتی دوبعدی ارائه می‌دهند. بیشتر اجسام در موقعیتی قرینه تولید شده و بادقت در کنار هم اسمبل گردیده‌اند.
در دسته‌ی سوم آثار، بیننده با ویدئویی به نام «کله» مواجه می‌شود که کسی سعی دارد تا چشمان فردی را بگشاید و با مقاومت او مواجه می‌شود؛ استفاده از این رسانه‌ی جدید را هم از تحولات کارنمای اکنون هنرمند می‌توان برشمرد.
جعبه‌های کم‌گویان، مالامال از تصاویری هستند که با اتصالات مکانیکی مرتبط شده‌اند؛ این هم‌کنشی از عناصر پراکنده، دال بر سبکی، فقدان تداوم منطقی و سیالیتی غیرقابل فهم‌اند که به‌نوعی رفتار عمومی انسان را مورد نقد قرار می‌دهد.
دغدغه‌ی روند بازنمایی و تکثیر این اشیاء، دارای نقاط مشترکی، مانند ادراک، تفکر، تداوم منطقی افکار، کیفیت هوشیاری و بررسی نحوه‌ی اندیشیدن است؛ این‌که انسان با کلمه می‌اندیشد یا تصویر، سؤالی کم‌گویان در بازتاب تصویری، پاسخ می‌دهد.
قطعات کارشده در آثار دوبعدی به رمزگشایی و فهم کارهای هنرمند یاری رسانده و ترکیب گیاه و حیوان و ماشین با الحان رسامی فنی که از دفترچه‌های راهنمای کارکرد ماشین‌آلات صنعتی یا خانگی وام گرفته شده، سعی در اشاره به انسان متحول‌شده در دوران انقلاب صنعتی و بازخوانی این نوع از تصویرسازی یگانه و تسلط این زیبایی‌شناسی به‌همراه تزئینی‌ساختن نقوش طراحانه در خوانشی پدیدارشناسانه، رویکرد جدیدی به اشیاء دارد.
این هنرمند، انسان جدیدی را نشان می‌دهد که اندام داخلی او با نگاهی ماشینی بررسی می‌شود و علم کنونی با تکیه بر داده‌های فناوری بیوتکنولوژی و پردازش اطلاعات‌شان او را از محوریت تمدن به یک برساخت افول داده و هنرمند با این تصاویر، عدم آگاهی انسان امروز از هویت تکه‌پاره‌ی خود را به چالش می‌کشد.
مخاطبان در برخورد با این مجموعه، مکلف به تفکر و رمزگشایی هستند که بیانیه‌ی نمایش سعی در کمک به این روند دارد.
در مقایسه، رسانه‌های جدیدی که کم‌گویان، در روند خود نسبت به تولیدات گذشته وارد ساخته، دارای قوام بصری کمتری است؛ اما نشان از گسترش بیان و تأمل در مفاهیمی جدی و اصولی در انسان‌شناسی معاصر دارد.
دیدن این نمایش برای مخاطبان جدی و علاقه‌مند خالی از لطف نخواهد بود.
نقد نمایشگاه‌های دیگر به قلم جاوید رمضانی را اینجا بخوانید:
تعلیم و تألمِ امین نورانی با رجوع به تاریخ هنر
نقدی بر کارنمای امین نورانی «پایان روز» در گالری «اثر» مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی نقاشان برای تعلیم و تألم خود، به تاریخ هنر رجوع می‌کنند؛ این بازگشت بر منطق تجربه‌ی فنی و بررسی نحوه‌ی رشد نگاه و تطور اساتید ماقبل صورت می‌پذیرد. این هفته به تماشای کارنمای آثار نقاشی امین نورایی …
الحان جدید کائنات در طیف‌های پیوسته مریم فرشاد
نقدی بر نمایشگاه مریم فرشاد در پروژه‌های آران ارتباط اجزاء کائنات در طیف‌های پیوسته مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی هنر طراحی به‌عنوان یک رسانه‌ی مستقل در پی فاصله‌گذاری میان رسامی و طراحی شمایلی است و سعی در ورود این لحن از طراحی به‌عنوان فضای جدید و قابل استفاده به‌عنوان شیوه‌ی بیان هنری …
لایه‌های پیدا و پنهان معنا در خوشنویسی | نگاهی به رازنامه محسن کرمی
لایه‌های پیدا و پنهان معنا در خوشنویسی آثار نقاشی‌خط محسن کرمی در گالری ورد با عنوان «رازنامه» مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی چه هنری را تزیینی می نامند و این لقب بر چه اساسی به کار می‌رود؟ هنرهای تزیینی و هنرهای کاربردی جایگاه ارزشمندی در فرهنگ ایران دارد، نگاه قدما به این …
شعف باران احمدی از سیاهی ماده اصلی شکل‌دهنده هستی
شعف باران احمدی از سیاهی ماده اصلی شکل‌دهنده هستی نقدی بر «بی‌مرگی» باران احمدی در گالری «والی» مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی طراحی در حوزه‌ی تجسمی، دارای تعریفی پایه و اولیه است که عمل طراحی را در قامت رسامی، به دوگونه تقسیم می‌کند: طراحی برای خلق اثر هنری و طراحی به‌عنوان اثر هنری. …
نگاهِ حکمی مصطفی سروریان در جهانِ متکثر هنر
نگاهِ حکمی مصطفی سروریان در جهانِ متکثر هنر نقدی بر نمایشگاه «مصطفی سروریان» در گالری «شروه» مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی در ابتدای قرن بیستم، با رویکردهای نوینی در نقاشی مواجه می‌شویم که بر تحلیل شکل و نور و گریز از بازنمایی مقلدانه‌ی طبیعت و بر مبنای دریافت‌های انقلاب صنعتی و تمایل …
نمایش پرنده‌های هومن نصیری در گالری گلستان
نمایش پرنده‌های هومن نصیری در گالری گلستان نقدی بر نمایشگاه «هومن نصیری» در گالری «گلستان» مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی هنرمندان با اتخاذ روشی پدیدارشناسانه در هنر، می‌کوشند تا در خصوص بازگشت به اشیاء، آگاهی ما و تعالی جهان تأمل کنند. در این روش، هنرمند صورت یک شیء یا موجود زنده را انتخاب …
تأثیر زمان بر پدیده‌ها در آثار علیرضا چلیپا
تأثیر زمان بر پدیده‌ها در آثار علیرضا چلیپا نقدی بر نمایشگاه «علیرضا چلیپا» در گالری «اُ» مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی ادراک ما از زمان، وابسته به تموجات درونی و در تناقض با زمانِ بیرون از ذهن انسان است؛ این جریان سیال و تحول‌زا که قابلیت کنترل آن آرزویی دست‌نیافتنی بوده و خواهد بود، در …
تعلیق سزانی و چالشِ فضای پسینی در آثار مسعود اصلانی
تعلیق سزانی و چالشِ فضای پسینی در آثار مسعود اصلانی نقدی بر نمایشگاه «مسعود اصلانی» در «گالری هما» مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی رسالت هنر، نه در ایجاد لذت، آن‌چنان که ذهن‌گرایان گفتند: «در پدیداری حقیقت و چیستی هستی است». ارجاع به اشیاء پیرامون خود، مسیری برای بازخوانی و حقیقت چیزهایی است …
تخیل و سیالیت در آثار نقاشیِ فاطمه بهمن سیاهمرد
تخیل و سیالیت در آثار نقاشیِ فاطمه بهمن سیاهمرد نقدی بر نمایشگاه «چالش عناصر» در گالری آران پروژه مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی استدلال کل به جزء یا استدلال قیاسی[1] یکی از دو استدلال معروف در علم منطق است؛ استدلال کل به جزء، هنگامی کاربرد دارد که در استدلال از یک نظریه‌ی (تئوری) کلی استفاده …
گریز از مهلکه‌ی انسان‌محوری در نقاشی‌های جواد علی‌محمدی اردکانی
گریز از مهلکه‌ی انسان‌محوری در نقاشی‌های جواد علی‌محمدی اردکانی گالری فرمانفرما مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی به نگارخانه‌ی «فرمانفرما» رفتیم که میزبان آثار «جواد علی‌محمدی اردکانی» بود؛ او متولد 1348 در اردکان یزد است و دکتری پژوهش هنرش را از دانشگاه شاهد دریافت کرد؛ و اکنون استادیار، مدیر گروه نقاشی و عضو هیأت …
اسطوره‌ها، اشیاء و توهم در آثار پگاه رجامند
اسطوره‌ها، اشیاء و توهم در آثار پگاه رجامند گالری «اُ» مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی تصاویر فراواقعگرایانه می‌توانند همگی بازتاب عالم خیال منفصل باشند؛ این فضای ادراکی را عوالمی میان جهان محسوس و عالم عقلانی گفته‌اند. به‌واقع نقاش، شهروند مکان مورد نظر تمدن کنونی ماست. پردازش و کنکاش ذهن نقاش در جهان …
انسان‌گرایی در گلدان نقاشی‌های فریبا فرقدانی
متن یک گلدان در فضای هیچ، داستانی دیرینه و همچنان زیبا نقدی بر نمایش «فریبا فرقدانی» در گالری «اعتماد» مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی در هفته گذشته، به نگارخانه‌ی «اعتماد» در کاخ «نگارستان» رفتیم که پذیرای نقاشی‌های «فریبا فرقدانی» بود؛ نقاشی که به سراغ طبیعت رفته است. او کارنامه‌ی درخشانی در سال‌های …
تلفیق نگاه هنر شکل‌گرا با نگاهی جدید در آثار ساسان نصیری
تلفیق نگاه هنر شکل‌گرا با نگاهی جدید در آثار ساسان نصیری نقدی بر نمایشگاه «ساسان نصیری» در گالری «ایرانشهر» مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی جای شک است که بتوان تشریح کامل و همه‌جانبه‌ای از محصول هنری یک هنرمند ارائه داد؛ به‌خصوص اگر هنرمند در کار خود خبره باشد؛ نقاش به‌وسیله‌ی منطق هنری از …
پدید آمدن هیولای اجباری در گالری هما
پدید آمدن هیولای اجباری در گالری هما نقدی بر نمایش «شادی اجباری» با نام «پدید آمدن هیولا» در گالری «هما» مجله هنرهای تجسمی آوام: به قلم جاوید رمضانی مرگ‌اندیشی، خصلتی است که بزرگان دین و اندیشه بر آن سفارش کرده‌اند؛ بمیرید، پیش از آن‌که بمیرید؛ به‌راستی آن‌که به‌هنگام نمی‌زید چگونه به‌هنگام می‌میرد؟ بدون شک مرگ، …
ساله شریفی و تکثیر عشق در جهان معاصر
ساله شریفی و تکثیر عشق در جهان معاصر نقدی بر نمایش «این سری عاشقانه باشه» در گالری «هما» مجله هنرهای تجسمی آوام: جاوید رمضانی «گل« به‌عنوان عنصر طبیعی در جایگاه سوژه، همواره منشأ الهام هنرمندان بوده است؛ اما این فرم طبیعی با گذشتن از فیلتر ذهن هنرمند، به تفاوت‌هایی نایل می‌شود که در نگاه مخاطب …
تعلیق | یادداشتی بر نمایشگاه «سیاوش حاتم‌آبادی»
تعلیق یادداشتی بر نمایشگاه «سیاوش حاتم‌آبادی» در گالری والی آوام مگ به قلم جاوید رمضانی «سیاوش حاتم‌آبادی»، هنرمند جوانی است که تجارب بسیاری را در حوزه‌ی نقاشی، گرافیک و موسیقی دارد. آشنایی من با او به نمایش آثارش در گالری «ایوان» باز‌می‌گردد؛ این نمایشگاه با عنوان «سینکرونیسیتی» استوار بر مفهوم «اتفاق» در جریان تولید اثر …
دنیای درون و جهان بیرون در آثار مرجان شکری
نقدی بر نمایشگاه «مرجان شکری» در گالری «چهار» ذره دیوانه‌ی خدا آوام مگ به قلم جاوید رمضانی عالم خُرد و عالم کلان، دنیای درون و جهان بیرون، مرزها و افق‌های دانش ما را از هستی محدود کرده‌اند. با تعاریفی که در قرن هجدهم از زیبایی‌شناسی به‌عنوان علم ادراک در حوزه‌های مادون عقلانیت توسط «بوم گارتن» …
«سرگیجه» کاویان هازلی | فقدان اتوپیای خیالی
نقدی بر نمایشگاه «سرگیجه» کاویان هازلی گالری والی آوام مگ به قلم جاوید رمضانی کاندینسکی در مقاله‌ای که در باب فرم انتشار داد، گفته بود دو قطب مشخص در هنر مدرن انتزاع تمام‌عیار و رئالیسم تمام‌عیار است. این فاصله بعدها در طراحی، بیانی متفاوت یافت و رویکردها به طراحی متعین و ازپیش‌تعریف‌شده همراه با آنیت …
کوه کوه نیست | تأمل دیداری در آثار مصطفی فرج‌آبادی
کوه کوه نیست | نقدی بر مجموعه «کوه کوه است» مصطفی فرج‌آبادی گالری اُ آوام مگ: به قلم جاوید رمضانی نقاشی قدیمی‌ترین عمل هنری انسان‌هاست. تجربه‌ی شکار و برخورد با طبیعت و رسم و نقرِ آن بر روی صخره‌ها قدرت انسان‌‌ها را برای مواجهه با ترس‌هایشان افزایش می‌داده است. این جریان کارکرد ذهن آنان را وسیع‌تر …
کوهستانِ فرید جهانگیر | چه چیزی زیستن امروزِ ما را معنا دهد
یادداشتی بر نمایشگاه «کوهستان»، آثار فرید جهانگیر گالری ایرانشهر آوام مگ: به قلم جاوید رمضانی تا چه حد می‌توان هنر را در غالب یک شیء صرف یا رفتاری بر اساس تکنیک تعریف نمود؟ آیا هنر براساس ایده‌ی هنرمند شکل می‌گیرد؟ حضور ایده در ذهن آیا حاصل سازوکارِ تفکر است یا تحریک احساسات در لحظه‌ای مشخص؟ …
پرونده نقد نمایشگاه‌های سال 97 به قلم جاوید رمضانی
پرونده نقد نمایشگاه‌های سال 97 به قلم جاوید رمضانی در این پرونده مروری داریم بر نقد نمایشگاه‌هایی که جاوید رمضانی در سال 97 نگاشته است که مشتمل بر 30 نقد است که قریب به اتفاق آن در حیطه نقاشی نوشته شده است. جاوید رمضانی سردبیر منتقدان برنامه هنرنامه، پر مخاطب‌ترین رویداد تخصصی هنرهای تجسمی است …
پرونده نقد نمایشگاه‌های سال ۹۶ به قلم جاوید رمضانی
جاوید رمضانی مدیر سایت آوام مگ، مدرس، منتقد، مولف، هنربان و هنرمند تجسمی است، او با سابقه‌ای بالغ بر سی سال در حوزه هنر و بیش از ۵۰ نمایشگاه گروهی و ۲۵ نمایشگاه انفرادی در سرتاسر ایران و جهان، اینک به مدت هشت سال است که مدیریت سایت خبری هنری را در دست دارد. او همچنین موسس گروه هنری آوام و زیر شاخه‌های آن است. در کنار این‌ها سردبیر منتقدین برنامه هنرنامه ویژه نقد هنرهای تجسمی در شبکه چهار سیما نیز می‌باشد.
